Muu

Rakkauden ja hirviöiden haastattelu: Ohjaaja puhuu jatkoa

Mitä Elokuvaa Nähdä?
 

Varoitus: Tämä haastattelu sisältää Rakkaus ja hirviöt spoilerit. Tallenna se vasta, kun olet katsellut elokuvaa.



Rakkaus ja hirviöt - uusi post-apokalyptinen seikkailuelokuva Dylan O’Brienin pääosassa, joka julkaistiin tänään kysynnän myötä - väistämättä tulee vuoteen 2009 verrattuna Zombieland . Se on tuskin huono asia Zombieland oli valtava hitti kriitikoiden ja yleisön keskuudessa. Mutta Rakkaus ja hirviöt ohjaaja Michael Matthews mieluummin vetäytyy vertailusta.



Zombieland Hän on hieman iskevämpi, hän kertoi ille virtuaalihaastattelussa. [ Rakkaus ja hirviöt ] on huumoria, mutta sillä on hieman enemmän sydäntä. Sen sijaan hän mainitsee Viimeinen meistä suurena inspiraationa. (Videopeliä pelanneet saattavat huomata, että O’Brienin hahmo, Joel Dawson, jakaa etunimen T hän viimeinen meistä Joel Miller.)

Sisään Rakkaus ja hirviöt - jonka kirjoittivat Brian Duffield ja Matthew Robinson, ja tuottajat Shawn Levy ja Dan Cohen - Joel on kaksikymmentä vuotta vanha, joka on loukussa maanalaisessa bunkkerissa. Apokalypsi tapahtui jättiläisten, mutatoituneiden hyönteisten ja sammakoiden muodossa, kun hän oli 16. Mutta Joel on enemmän huolissaan siitä, että hän on erotettu tyttöystävästään (Jessica Henwick) viimeisten seitsemän vuoden ajan. Kun hän saa tietää, että hän on toisessa bunkkerissa 80 mailin päässä, hän päättää vaarantaa pinnan olevan hänen kanssaan. Matkan varrella hän tapaa hirviöitä, ystäviä (pelaa Ariana Greenblatt ja Michael Rooker) ja maailman suurinta koiraa. Päättäjä puhui Matthewsille maailmanloppun luomisesta, koiran haluttamattomuudesta ja mahdollisuudesta Rakkaus ja hirviöt jatko.

Päättäjä: Kerro minulle yhteistyöstä Dylan O’Brienin kanssa Joelina. Hän on todella tämän elokuvan jokaisessa kohtauksessa.



Michael Matthews: Dylan kantaa koko elokuvaa. Ensimmäisen kerran, kun tapasin Dylanin, puhuimme ensin siitä, että yritimme löytää rehellisyyden esitykseen ja olla yrittämättä olla rajoittavia yhteistyötavallamme. Meille oli todella tärkeää antaa vain vähän tilaa olla siellä, jotta löytäisit tällä hetkellä asioita, jotka tuntuivat rehellisiltä ja hauskoilta. Joel Dawson oli kohtauksen hetkellä tuntenut olevansa yksi tärkeimmistä asioista. Ja keskustelimme ajatuksesta, että hän on ollut jumissa bunkkerissa seitsemän vuotta myöhään teini-ikäisistä. Hän on menettänyt suuren osan tärkeästä kasvuvaiheestasi. Sosiaalisesti hän on pysähtynyt. Halusimme saada sen kohtaamaan. Hän on nyt 24-vuotias, mutta tavallaan silti 16-vuotias. Hän ei ole kokenut paljon asioita. Siellä on viattomuutta ja hankaluutta. Hieman alikehittynyt asia, joka oli melko viehättävä.

Katso pakkaajien peli ilmaiseksi

Kerro minulle työskentelystä koiranpoikan kanssa. Luulen, että se on vähän erilainen kuin työskenteleminen ihmisen toimijoiden kanssa.



Koirien kanssa työskentely on todella hankalaa. Voit joko saada asioita päivällä tai et aio saada niitä. Mutta aikataulu on tiukka, ja elokuvan tekeminen on vaikeaa. Et voi pankkia vain tällä koiralla, josta voit kommunikoida saadaksesi juuri tarvitsemasi. Se oli todella hankalaa. Samalla saimme yhden parhaista kouluttajista ja parhaista koirista, joita voisimme kuvitella.

Kuinka monta koiraa pelasi poikaa?

Oikeastaan ​​oli vain kaksi. Siellä oli sankari, ja siellä oli Dodge. Dodge oli hieman oppivainen ja hieman rennompi. Jos meillä olisi kohtauksia, joissa hänen tarvitsi vain olla hiljaa tai olla liian innoissaan asioista, se oli yleensä Dodge. Lisäksi Dodge halusi mennä veteen. Sankari oli mielestäni eräänlainen 80 prosentissa elokuvasta. Hän oli erittäin älykäs ja erittäin innoissaan kaikesta. Hän ja Dylan olivat parhaita ystäviä koko prosessin ajan. Se oli todella mahtavaa. Meillä oli usein vaikeuksia saada otteita tai tehdä asioita, koska Dylan halusi vain pelata sankarin kanssa. Niin minä! Muistan, että kouluttaja meni, katso, johtajana, jos aloitat liikaa yhteyttä koiraan, hän tulee katsomaan sinua, kun hän tekee kohtauksia. Hän aikoo juosta luoksesi jälkeenpäin ja haluaa leikkiä. Sinun on valittava: aiotko olla ystäviä koiran kanssa vai aiotko koiran toimia elokuvassa? Olin kuin Aw, paska. Okei, en voi olla se henkilö, joka pitää hauskaa Pojan kanssa.

Kuva: Jasin Boland

[Spoileri-ilmoitus: Ohita tämä kysymys, jos et ole vielä katsellut elokuvaa!] Olin hyvin helpottunut, ja olen varma, että myös muut ovat, että koira ei kuole tässä elokuvassa. Oliko koskaan ollut versiota, missä se tapahtui? Vai onko sinulle tärkeää antaa koiran elää?

Ei, ei ollut [versiota, jossa hän kuoli]. Minusta on tärkeää, että sinulla on hetki, jossa tunsit todellisen riskin siitä ja sen potentiaalista ja kuinka tärkeästä suhteesta oli tullut molemmille. Mutta joo, siellä ei ollut koskaan pistettä. Se on kuin… Miksi niin? Välitämme niistä liikaa. Tuntui siltä, ​​ettei se olisi oikea liike. Mutta sanottu, et saa pilata sitä ihmisille, jotka eivät ole vielä katsoneet sitä!

Rakastan niitä varhaisia ​​kohtauksia bunkkerissa ja löydettyä perheen tunnetta, jonka se herätti. Kuinka suunnittelit tämän sarjan?

Lähtökohtana olen työskennellyt jonkun kanssa, jonka fani olen aina ollut ja olen aina ollut: Dan Hennah, joka työskenteli Peter Jacksonin kanssa monissa hänen elokuvissaan. Hän myös teki Thor: Ragnarok. Olin vain melko suuri fani hänestä katsomalla hänen kulissiensa takana DVD-levyjä vuosia sitten Taru sormusten herrasta . Hänellä oli hieno käsitys rakentamisen käytännöllisyydestä ja suunnitteluideoista, jotka todella herättivät sen eloon. Se oli oikeastaan ​​tämä ajatus perheestä melko tärkeä asia. Sinulla on tämä epäsuhta ihmisiä, jotka ovat selvinneet ja löytäneet itsensä siellä - useimmat heistä ilman läheisiä ystäviä tai perhettä. Jokainen näistä ihmisistä on yksilö, joka eroaa toisistaan, mutta heidän on täytynyt saada avaruus toimimaan ja löytämään rakkaus toisiaan kohtaan. Se on toinen asia, jota rakastan elokuvasta - se ei ole dystooppinen. Se ei ole tuomittu. Kun suurin osa ihmisistä on ryöstetty ja kaikki ovat epätoivoisia ja maailma on päättynyt - ihmiset eivät yritä ottaa toisiltaan. He melkein arvostavat yhteiskuntaa enemmän. Ihmiskunnasta tulee entistä tärkeämpi, koska on todellista arvoa tietäessä, ettei ympärillä ole niin paljon ihmisiä. On vain mahtavaa vain saada todellisia ihmisiä, ei vain olla yksin.

Ja postapokalyptinen maailma bunkkerin takana - kuinka rakensit sen?

Se alkoi tonaalisella lähestymistavalla varmistaakseen, että elokuva tuntui umpeen kasvaneelta ja rehevältä. Luonto jatkuu, kun katoamme. Meidän on elettävä luolissa ja maan alla, meillä ei ole niin paljon vaikutusta koko planeetalle, joten kaikki kasvaa. Sen sijaan, että tuntuisi apokalyptiseltä elokuvalta, jossa se on tullut synkäksi, kuivaksi ja pölyiseksi tai pakkaseksi tai jäiseksi, ajattelin vain, että on hienoa, että maailma jatkaa. Se on eloisampaa elämän kanssa. Näiden paikkojen löytäminen Australiasta oli ratkaisevan tärkeää, ja meillä oli upeita sijaintitutkijoita. Linjatuottajamme John Starke auttoi saamaan kaiken irti siitä, mitä meillä oli; jotta emme tarvitse pureskella liikaa keinotekoisesti. Se oli minulle yksi suurimmista asioista: en halunnut, että se tuntuisi liian kiiltävältä tai liian keinotekoiselta. Halusin, että se tuntuisi todelliselta matkalta ja todelliselta seikkailulta. Sinusta tuntuu, että kun hän on likassa, hän on likassa. Toisin kuin silloin, kun tunnet, että kyseessä on sininen näyttö ja studio.

Meillä ei ollut valtavaa budjettia minkään tekemiseen: Mitä haluamme? Tehdään mitä tahansa. Oli paljon löydettävissä todella mielenkiintoisia paikkoja. Lisäämme kasvillisuuden ja kasvamme, laitamme viiniköynnöksiä ja puita ja asioita sen läpi, jotta se tuntuisi umpeen kasvaneelta. Melko monet niistä ovat visuaalisia tehosteita, taustalla oleville tavaroille. Toinen osa minulle, jota rakastan, on vain tämä ajatus siitä, että se on näiden kylmäveristen olentojen elinympäristö. Hyönteiset ja tavarat - se on heidän maailmansa nyt. Munat ja pesät sekä tapa, jolla ne ovat muuttaneet ympäristöä - se heijastaa isompaa versiota hyönteisistä ja sammakkoeläimistä.

Kuva: Jasin Boland

Sain Zombieland tämän elokuvan tunnelmia, erityisesti Minnowin ja Clyden hahmojen kanssa. Kuinka paljon se oli inspiraatio sinulle?

Se ei ollut oikeastaan, ollakseni rehellinen. Viimeinen meistä oli todella eräänlainen melko inspiraatio minulle - peli. Maailma ja enemmän sitä rehellisyyttä. Vaikka yhtäläisyyksiä on täysin Zombieland, minusta tuntuu Zombieland On hieman röyhkeämpi ja vahvempi huumorilla ja nokkeilla. Meille se yritti aina tehdä klassisemman seikkailun. Siinä on huumoria, mutta siinä on hieman enemmän sydäntä ja hieman enemmän rehellisyyttä. Se on vähän hitaampaa. Kun ihmiset näkevät elokuvan, luulen, että sillä on hieman enemmän sisältöä ja sydäntä kuin he olisivat voineet odottaa. Ei ole monia elokuvia, joissa tämä epävarma, huonosti varustettu kaveri saa tytön tyylilajiin, joten luulen, että se on Zombieland päällekkäin. Mutta en ajatellut sitä rehellisesti liikaa. Kuten sanoin, Viimeinen meistä , visuaalisesti ja tonaalisesti, oli vähän inspiraationa minulle. Sillä on ilme. Ei tarinaideoita tai hahmoideoita, mutta vain osa maailmasta. Oikeastaan ​​pieni pääsiäismuna: Joelin t-paita oli kunnianosoitus. Hänellä on juuri sellainen auringonlaskun paita ja päähenkilö, nuori tyttö Viimeinen meistä paidassa on jotain vastaavaa.

kaikki amerikkalaiset kausi 3 jakso 1 ilmainen

[Spoileri-ilmoitus: Ohita tämä kysymys, jos et ole vielä katsellut elokuvaa!] Romanssista puhuen on virkistävää, että ei käy aivan niin kuin Joel odottaa Aimeen kanssa. Mutta sitten he suutelevat! Mitä tuo suudelma tarkoittaa?

Se on oikeastaan ​​vain heidän kahden kasvaminen. Joelista tulee tarpeeksi mukava ja itsevarma tietääkseen, että he ovat kokeneet paljon ja että he välittävät toisistaan. Hän on tullut tällä tavalla. Hänen näkökulmastaan ​​voit nähdä, että hän on siirtymässä korttelin yli siitä hetkestä, kun hän saapui. En halua antaa liikaa vastauksia, koska yleisö todella tuntee asiaa. Mutta se oli vain sanoa: Se ei ole vaikea suhde heidän suhteilleen. Ei ole myöskään sanomista: Nyt he ovat taas toisissaan, ja se jatkuu. Se on vain hieman enemmän keskinäistä kasvamista. Joelilla oli romanttinen-idealistinen näkökulma. Hän ei ole edes ajatellut, että joku voi muuttua seitsemän vuoden aikana. Hän on kasvanut paljon enemmän kuin hän. Se on melkein kuin hän on vielä lapsi, ja hän on edelleen hieman enemmän tekemisissä todellisuuden kanssa. Vastuun ottaminen. Se on aika herätys. Emmekä halunneet sen olevan kikka, kun hän oli vain jonkun toisen kaverin kanssa. Asiat eivät ole aina helppo, onnellinen loppu.

Tuntuu siltä, ​​että jatkoa varten on tilaa. Oletko ajatellut ideoita Rakkaus ja hirviöt 2 ? Onko siitä keskusteltu vakavasti?

Siitä on keskusteltu. Minulla on muutama mielenkiintoinen idea. Mutta keskityimme siihen, että tämä on vain sen oma elokuva. Se ei ole lähestymistapa: Kuinka aloitamme franchising-aloitteen? Se oli todella, Tehdään upea elokuva! Katsotaan sitten, millainen vastaus on, miten se tapahtuu, ja mietitään mielenkiintoista tapaa, minne maailma voi mennä. Minulle ja Dylanille se on ollut melko avainasia: Ei yritä visualisoida sitä elokuvana, joka on franchising-aloittaja. Se on todella yleisön tehtävä.

Missä katsella Rakkaus ja hirviöt