Rakastuin Olivia Newton-Johniin kuuden vuoden ikäisenä Chevy Malibumme hupussa peittoon käärittynä katsellen. Rasva kahdennenkymmenennen kerran kesällä 1979, kun työpäivän jälkeen suuntasimme sisäänajolle. En koskaan kysynyt vanhemmiltani, miksi he halusivat nähdä sen niin monta kertaa – minulle oli selvää, miksi joku voisi. (En tajunnut ennen yliopistossa, etteivät vanhempani luultavasti katsoneet sitä ollenkaan. Mutta minä katsoin.) Aseistettuna chimichangan ja koksin kanssa ihastuin Sandyyn kovasti – paljon alusta asti. osa elokuvaa ja vähän viimeisestä. Freudilaisessa mielessä hän oli Madonna ja huora yhdessä: ystävällisyyden ja kielletyn esitys.
En tietenkään pystyisi muotoilemaan sitä, mutta Olivia Newton-Johnilla oli paljon tekemistä kohteeni valintani kehityksen kanssa. Hän teki tuhma viattomuutensa pop-kuolemattomuuteen, kun täyteen uransa The Carpentersin nykyaikainen 70-luvun AM-radiobuumi hiteillä, kuten 'Have You Never Been Mellow' ja 'I Honestly Love You'. herättää kohua jo ennen musiikkivideota, jossa edelleen enkelimäiseltä näyttävä Newton-John vääntelee hehtaarien lihakakkujen keskellä. Se poltti MTV:n, vuodella ennen Jane Fondan aikakauden määrittelevää harjoitusnauhaa – hänestä puhumattakaan. Rasva toinen tähti John Travoltan kuntoklubiopus Täydellinen täydellä neljällä vuodella – horjumattomat kuvat isävartaloista, jotka muuttuvat koveiksi spandexin Newton-Johnin kiireellisistä, kosketettavista, eroottisesti loukkaavista kehotuksista.
mikä kanava on steelers
Videosta tuli prototyyppi koko vuosikymmenen muovi-fantastiselle. Kappale oli tarkoitettu Tina Turnerille, mutta hänen mielestään se ei sopinut hänen tunnelmaansa. Newton-John puolestaan yritti saada sen poistetuksi albumilta yhdestoista tunnilla, koska se oli poikennut niin kauas hänen huolellisesti viljellystä perheystävällisyydestään, mutta hänelle kerrottiin, että se oli jo hyvällä matkalla kohti läpimurtoa. osuma. Hän sanoo halunneensa sen sijoittuvan kerhoon kompensoimaan teoksen avoimen sukupuolen vaikutuksia, mutta mielestäni se toimii päinvastoin. Nyt suurimmaksi osaksi unohdettu video päättyy siihen, että kauniit miehet muodostavat parin keskenään eikä Newton-Johnin kanssa, mikä on mahtavaa. Myös mahtava? Hänen viimeinen kumppaninsa teoksessa ei ole täydellisyyden esikuva, vaan schlub kuten sinä ja minä. Hänen brändinsä oli ystävällisyys.
Hän syntyi Englannissa, varttui Melbournessa, ja hänellä oli pari brittiläistä hittiä 70-luvun alussa, ennen kuin hän teki pisteet Yhdysvalloissa kappaleella ”Let Me Be There” vuonna 1973, jolloin hän voitti Grammyn parhaasta kantrilauluesityksestä (joka, kuten sinä, voisi kuvitella, ei sopinut hyvin Nashvillen perustamiseen). Newton-John osoittautui kuitenkin kestäväksi kyvyksi, mutta hänen äänensä (epämiellyttävän kuten Spice Girl Emma Buntonin, joka kantaa Newton-Johnin soihtua sooloartistina) sopi täydellisesti aikuisten nyky-/maa-crossover-tilaan. Ei lahjakas tanssija tai esiintyjä, uskon hänen hankaluudellaan olevan paljon tekemistä hänen menestyksensä kanssa. Hän vaikutti lähestyttävältä. Ei emäntä, kuten Anne Murray, tai epämääräisesti ulkomaalainen kuin Karen Carpenter, vaan sellainen ilkeä tyttö, joka saattaa todella puhua sinulle.
Se teki hänestä täydellisen sopivan Sandylle Rasva vaihto-opiskelija, jota hämmensi John Travoltan Dannyn haamu ja jonka muodonmuutos lopussa ikeniä hiveleväksi, stiletto-pukuiseksi nahkaiseksi kissapukuiseksi vampiksi oli todellinen yllätys, todellinen annos fetissoitua vau vau voom päättämään suurelta osin viattoman musiikillisen teinisploitation-romppauksen. ('Hit Me Baby One More Time' -aikakauden Britney Spears soitti samanlaisella laittomalla seksuaalisuudella, vaikkakin paljon suoremmalla tavalla.) Sellainen oli Olivia Newton-Johnin vetoomus 80-luvun puoliväliin asti, jolloin hän yritti. tulla avoimemmin seksuaaliseksi musiikissaan ja samalla tuhosi kaupan laittoman osan katastrofaalisesti. Viehätyksemme häneen on hänen ilonsa. Hänen täydellinen kyynisyyden puute. Hänen täydellinen tietämättömyytensä suloisuudestaan. Arvostimme häntä. Pidin häntä lähtemättömänä läsnäolona lapsuuteni unissa tyttöystävästä, jonka toivoin voittavani jonain päivänä, joku, joka oli suloinen ja kiltti ja halukas hyväksymään minut kaikissa ilmeisissä puutteissani. Kun olin pieni kiinalainen poika Coloradossa 1970-luvulla, halusin olla Luke Skywalker ja seurustella Sandyn kanssa.
Hänen ensimmäinen roolinsa oli Val Guest -elokuvassa Huomenna (1970), jonka yksi sen tuottajista, musiikkituotannon legenda Don Kirshner kielsi kokonaan; se ei koskaan saanut amerikkalaista teatterijulkaisua. Elokuva pyörii kamppailevan bändin ympärillä, joka kiinnittää ulkomaalaisten huomion, joiden sivilisaatio kuolee sukupuuttoon ilman yhtyeen groovy-kappaleiden tarjoamaa ravintoa. Koska elokuvan tuotannosta loppuivat rahat, eikä siitä maksettu kenellekään, Guest sai elokuvan levittämistä koskevan kiellon, mikä tarkoitti käytännössä, että tämä 'kadonnut' elokuva oli laillisesti menetetty vuosikymmeniä. Voit nähdä sen nyt epätäydellisessä siirrossa, mutta se on sen arvoista.
teho kausi 2 stream
Olivia Newton-John soittaa planeetta pelastavan yhtyeen tausta-/päävokalistia Livvyä kuvassa, joka on hyvin paljon kuin risteys. Pää (Kirshner oli The Monkeesin manageri) ja Rock n Roll lukio, täydennettynä muutamalla oudolla psykedeelisellä scifi-elementillä, laajalla Scooby-Doo/Partridge Family -komedialla ja muutamalla rokkaavalla musiikilla. Elokuvan ensimmäisten viiden minuutin aikana Livvy kävelee tungosta ja tarjoaa teetä kaikille, mukaan lukien tyttö, jonka yksi bändin jäsenistä on piilottanut vaatekaappiin. Newton-John on kuin auringonsäde jokaisessa kohtauksessa, jossa hän on: mahdottoman energinen, viehättävän nirso, moottori, joka käyttää moottoria. Hänen esityksensä herättävän 'If You Can't Be Heard, You Can't Be Happy' lopussa on aikakapseli Mod-aikakaudesta – sen nuoruuden loisto muistuttaa minua paljon viimeisestä konserttijaksosta Fire Streets .
Huomenna Epäonnistuminen antoi ironisesti Newton-Johnille mahdollisuuden vakiinnuttaa itsensä hittilevytaiteilijana vielä muutaman vuoden ajan Rasva antoi hänelle mahdollisuuden siirtyä elokuvaan, vaikka vain lyhyesti, kollektiivisena inamorataamme. The Rasva soundtrack oli massiivinen ja synnytti kolme hittiä, mukaan lukien listan kärkipäässä oleva 'You're the One That I Want' ja standardit 'Toivottomasti omistautunut sinulle' ja 'Kesäyöt'. Hyödyntääkseen sen menestystä Travolta ja Newton-John julkaisivat albumin nimeltä 'Totally Hot' vuonna 1979, joka oli toinen räjähdyshitti – johti 1980-luvun legendaariseen leirikurio/fiasko-elokuvaan. Häkki . Pääosassa Michael Beck, äskettäin Walter Hill's Sotilaat (tämän elokuvan Barry Devorzanin ja elokuvan Larry Gordonin tuottamana) se seuraa onnekas freelance-taiteilijan tekoja, joka tapaa rullaluistelumuseon Kiran (Newton-John), joka lähetettiin alas Olympusvuorelta innostaa Beckin seurakuntaa, Sonnya, yhdistämään voimansa vanhan huijari Dannyn kanssa (Gene Kelly viimeisessä näytöksessä) ja avaamaan yökerhon vanhaan Pan-Pacific Auditoriumiin Los Angelesissa. Se pommitti näyttävästi, mutta ääniraita saavutti kaksinkertaisen platinatason ja nousi Billboard-listan neljänneksi.
Sitä on helppo pilkata Häkki diskon aikakauden ylilyönneistä, mutta se ymmärtää täysin Olivia Newton-Johnin eteerisen persoonallisuuden. Näytöllä hän oli toiveikas: ikuisesti raikas ja pirteä, hänen energiansa oli balsami siinä määrin, että on todella uskottavaa, että hän saattoi innostaa Michelangeloa (kuten Kira nimesi yhtenä entisistä asiakkaistaan) maalaamaan Sikstuksen kappelin tai Sonnyn ja Danny avaa kaikkien genrejen yökerhon, jossa on pyörivä alusta, kilometriä neonia ja polyesteriä ja jättiläinen diskopallo. Elokuvan alkuvaiheessa Kira ja Sonny rullaluistelevat hylätyn varaston läpi Newton-Johnin ja Cliff Richardsin 'Suddenly'-kappaleeseen ja sen pakotetussa keinotekoisuudessa tutkien kaikkia näyttömusikaalin aikakausia monimutkaisten settien ja mekaanisen, kameran sisäisen sadeefektin avulla. se ei ainoastaan muistuta paljon neljännen seinän murtumista Singing in the Rain , mutta toimii romanttisena penturakkauden fantasiana.
kuinka katsella jättiläisten peliä tänään
Penturakkaus on ainoa rakkaus, jota Newton-John tunsi oikein Hän ei ole erilainen kuin Julie Andrews siinä, ja aivan kuten Andrews, aivan kuten Doris Day, hänet valittiin rooliin ilman, että hän voisi paeta sitä. Niin rajallisena, hän teki vain yhden elokuvan 1980-luvulla, vuoden 1983 omituisen Kaksi samanlaista , toinen yliluonnollinen rom-com, jossa Jumala (äänenä Gene Hackman) päättää, että Hän aikoo tuhota planeetan, elleivät neljä hänen enkeliään (mukaan lukien Charles Durning ja Scatman Crothers) pysty vakuuttamaan hänelle, että ihmiskunta on pelastamisen arvoinen. Heidän osoituksena olemuksestaan on epäonnistunut keksijä ja vastahakoinen pankkiryöstäjä Zack (John Travolta), joka joutuu gangsteri Stuartin (suuri Richard Bright) lyömään, jos hän ei löydä rahaa ja nopeasti. Laskuri, jonka hän kaataa, on Debbie (Newton-John), joka voittaa kauhunsa tarpeeksi kauan nauraakseen Zackin epäpätevyydelle kohtauksessa, joka toimii vain siksi, että hän on niin kiva . Mutta ei niin mukavaa, hän ei korvaa rahaa, jonka hänen pitäisi luovuttaa kuiteille ja talletuskuitteille, pitäen dosh itse. Tiedän, että tämä elokuva on kauhea, mutta rakastan sitä joka tapauksessa. Travoltalla ja Newton-Johnilla on ilmeinen kemia. Ei seksuaalikemiaa, vaan elokuvakemiaa. Ovennuppia korjaaessaan Travolta sanoo, että 'sinun täytyy pitää muttereista kiinni kun ruuvaat', eikä se ole tuhma, se on jotenkin kaksisuuntainen, joka ei ole edes yksisuuntainen. Mutta ne ovat samanlaista pyrkimysenergiaa: hallitsematonta, tyrmäämätöntä. Hän on Audrey Hepburn syntynyt kaksikymmentä vuotta liian myöhään. Kaksi samanlaista on ei Rooman loma , ja mikä tahansa ikkuna Newton-Johnin täytyi olla vanha Hollywood-persoonallisuus, suljettiin ennen kuin hän edes aloitti. Rasva on takaisku elokuvamusikaalien kulta-ajalle – Gene Kelly on saman jäännös – Luulen, että ihmiset tunnistivat Newton-Johnin olevan järkevää vain jonakin eri todellisuudesta, mutta mitä teet sillä tiedolla?
Kuten hänen musiikistaan tuli déclassé (ei ole yleisempää esiintyjää, joka ilmestyy levykaupan tarjousastioihin kuin Barry Manilow, Gordon Lightfoot tai Olivia Newton-John) , ja Hollywood ymmärsi, ettei se voinut keksiä mitä tehdä hänen kanssaan, Newton-John keskittyi olemaan äiti, selviytymään sitten paljon julkisuutta saaneesta taistelusta rintasyövän kanssa ja ryhtymään syöpähyväntekeväisyysjärjestöjen äänekkääksi puolestapuhujaksi. Hänellä oli asuinpaikka Flamingossa Las Vegasissa huhtikuun 2014 ja joulukuun 2016 välisenä aikana, johon säästin mennäkseni, mutta hän ei koskaan oikein onnistunut ajoittamaan varoja – mitä olen aina katunut ja nyt minulla on syytä katua vielä enemmän – ja jää mielikuvitukseeni esiintyjänä yhtä elintärkeänä kuin muutkin ymmärtämään itseäni ja maailmaa.
Viimeisinä vuosinaan, kun hänen syöpänsä palasi kolmannen kerran, hän kertoi haastattelussa, kuinka hän suhtautui uutisiin sallimalla itselleen keksin halutessaan tai lasin viiniä, koska 'elämän ilo ja arkielämä täytyy olla osa paranemisprosessia.' Hän äänesti vain niitä elementtejä, jotka hän toi valkokankaalle liian harvoissa esiintymisissään: viattomuutta, ilon laajuutta ja voimakkuutta jokaisen pienen asian ensimmäisissä kokemuksissa. Hän oli muistutus mahdollisuuksista: ensimmäisen rakkauden räjähdysmäisestä riemusta, samoin kuin mahdollisuudesta, että näiden unelmien tyttö voisi olla myös unelmiesi tyttö. Hän oli ironisen vastakohta. Hän pystyi vetämään rullaluistelumusa yhtä helposti kuin villakoirahameinen teenybopper, sekä dueton kuin toisen maailmansodan aikakauden soft-shoeing USO-tyttö Gene Kellyn kanssa hänen edelleen magneettisessa roolissaan. Hän oli unelma-elämäni perusjäsen, ja hänen kuolemansa on epätavallisen vaikea kestää. Olivia Newton-John on loputon kesäpäivä elämämme parhaassa kesässä. Hän on osa parasta muistoa, joka minulla on vanhemmistani ja lapsuudestani; enkä koskaan pysty erottamaan häntä siitä. Hän oli ihana.
Walter Chaw on elokuvan vanhempi elokuvakriitikko filmfreakcentral.net . Hänen kirjansa Walter Hillin elokuvista, jonka johdannossa on James Ellroy, on nyt ennakkotilattavissa . Hänen monografia vuoden 1988 elokuvaan MIRACLE MILLE on nyt saatavilla.